Smita singh : ग्वालियर की एक युवती मधु (मोनिका पंवार) एक नई शुरुआत की तलाश में दिल्ली के एक महिला छात्रावास में जाती है। लेकिन जब उसे एक हिंसक अतीत वाला कमरा दिया जाता है, तो उसकी नई ज़िंदगी जल्दी ही उलझने लगती है – वह उन यादों से घिर जाती है जिन्हें वह भूलने की कोशिश करती है और ऐसी ताकतें जिन्हें वह समझा नहीं पाती।
समीक्षा: छोरी 2 के बाद, अमेज़न प्राइम का खौफ़ भारत के उभरते हॉरर-थ्रिलर परिदृश्य में अपनी जगह बनाने का प्रयास करता है।
Smita singh : दिल्ली के एक महिला छात्रावास के अशांत दायरे में स्थापित, श्रृंखला एक दिलचस्प आधार के साथ शुरू होती है: एक दुखद बैकस्टोरी वाला एक प्रेतवाधित कमरा और एक नायक अपने स्वयं के राक्षसों से बचने की कोशिश कर रहा है। निर्माता और लेखिका, स्मिता सिंह – जिन्हें सेक्रेड गेम्स और रात अकेली है में उनके काम के लिए जाना जाता है – एक ऐसी कहानी गढ़ती हैं जो अलौकिक भय को मनोवैज्ञानिक गहराई के साथ मिलाती है, हालांकि इसमें कुछ गलतियाँ भी हैं।
इसके मूल में, खौफ़ सिर्फ़ रात में होने वाली घटनाओं के बारे में नहीं है। यह उन आघातों के बारे में है जो रोशनी वापस आने के बाद भी लोगों को परेशान करते रहते हैं। मोनिका पंवार मधु के रूप में कहानी को आगे बढ़ाती हैं, एक ऐसी महिला जो अपने जीवन को फिर से बनाने की कोशिश कर रही है, लेकिन खुद को धीरे-धीरे आंतरिक उथल-पुथल और बाहरी भूतों से घिरा हुआ पाती है। पंवार का प्रदर्शन शो की रीढ़ है – संयमित लेकिन शक्तिशाली। शांत भय और पूर्ण मनोवैज्ञानिक टूटने के क्षणों में उनके भाव बहुत कुछ व्यक्त करते हैं, विशेष रूप से भूतों के कारण नहीं बल्कि उनके अंदर जो उजागर होता है उसके कारण डरावना।
दृश्यात्मक रूप से, खौफ़ बहुत कुछ सही करता है। छात्रावास अपने आप में एक चरित्र बन जाता है – एकांतप्रिय, दमनकारी और अनकही बातों से भरा हुआ।
Smita singh : सिनेमैटोग्राफर पंकज कुमार ने बेचैनी की भावना को गढ़ने के लिए मंद प्रकाश और लंबे मौन का उपयोग किया है जो पूरे समय बनी रहती है। ध्वनि डिजाइन ने चालाकी से पूर्वानुमानित डरावनी धड़कनों से परहेज किया है, इसके बजाय धीरे-धीरे बढ़ते, परिवेशीय तनाव को चुना है। हालाँकि, खुद डरावनी चीज – भूतिया उपस्थिति जो छात्रावास को सताती है – आश्चर्यजनक रूप से प्रेरणाहीन लगती है।
इसके डिजाइन और स्क्रीन पर मौजूदगी में वह धार नहीं है जो वास्तव में डरावनी होने के लिए आवश्यक है। आतंक को जगाने के लिए डिज़ाइन किए गए दृश्य अक्सर शांत लगते हैं, लेकिन शायद ही कभी ऐसा होता है। छात्रावास में रहने वाले लोग – लाना (चुम दरंग), निक्की (रश्मि जुरैल मान), रीमा (प्रियंका सेतिया), कोमल (रिया शुक्ला), और अनु (आशिमा वर्धन) – एक दिलचस्प, भावनात्मक रूप से आहत समूह बनाते हैं।
उनकी कहानियाँ सामाजिक अपेक्षाओं और व्यक्तिगत राक्षसों से बात करती हैं जिनसे कई महिलाएँ हर दिन गुज़रती हैं,
Smita singh : लेकिन सीरीज़ एक साथ बहुत कुछ संबोधित करने की कोशिश में खुद को खींचती है मातृत्व, मानसिक स्वास्थ्य, महत्वाकांक्षा, लिंग भूमिकाएँ। ये विषय, महत्वपूर्ण होते हुए भी, डरावनी कहानी को कमज़ोर करते हैं और भावनात्मक फ़ोकस को उलझाते हैं। रजत कपूर पुरानी दिल्ली के रहस्यमयी व्यक्ति हकीम के रूप में अप्रत्याशित गंभीरता लाते हैं, हालांकि पुलिस कांस्टेबल इलू मिश्रा (गीतांजलि कुलकर्णी) की अपने लापता बेटे की निरंतर खोज के साथ उनका सबप्लॉट कभी-कभी मुख्य कहानी से ध्यान भटका देता है।
ये किस्में, विषयगत रूप से प्रासंगिक होते हुए भी, गति को धीमा कर देती हैं और एक ऐसी पटकथा में योगदान देती हैं जो कभी-कभी अतिरंजित और दिशाहीन लगती है। मधु के प्रेमी अरुण के रूप में अभिषेक चौहान कोमल और विश्वसनीय हैं, हालांकि उनका रिश्ता जो था उससे कहीं ज़्यादा है। फिर भी, भावनात्मक फ़्लैशबैक मधु की खंडित मानसिकता की अंतर्दृष्टि प्रदान करते हैं।
गगन अरोड़ा, एक दुर्लभ नकारात्मक भूमिका में, एक शांत रूप से खतरनाक प्रदर्शन देते हैं, एक नैतिक रूप से जटिल उपस्थिति प्रदान करते हैं जो कलाकारों की टुकड़ी को बढ़त देता है।
Smita singh : लड़कियों का गिरोह – विशेष रूप से प्रियंका सेतिया, चुम दरंग, रिया शुक्ला, रश्मि जुरैल मान और आशिमा वर्धन – एक ठोस छाप छोड़ते हैं। शारीरिक और भावनात्मक रूप से फंसने की उनकी भावना, शो की सबसे मजबूत सामूहिक धड़कनों में से एक है। शालिनी वत्सा ग्रेसी डुंगडुंग के रूप में अच्छा काम करती हैं, जो एक सख्त और सुरक्षात्मक वार्डन है, जबकि शिल्पा शुक्ला ने तेज डॉ. शोहिनी के रूप में प्रभावशाली कैमियो किया है। इन आठ घंटे लंबे एपिसोड का सबसे परेशान करने वाला तत्व इसकी शैली में बदलाव है।
जब अलौकिक अपने चरम पर होता है, तो शो अचानक सामाजिक-मनोवैज्ञानिक यथार्थवाद की ओर झुक जाता है – यह सुझाव देते हुए कि हम जो देख रहे हैं वह भूतों के बारे में कम और आंतरिक आघात, पितृसत्तात्मक हिंसा और विरासत में मिली पीड़ा के बारे में अधिक है। ये शक्तिशाली विचार हैं, लेकिन स्वर में बदलाव को अनाड़ी ढंग से संभाला गया है। हॉरर को पूरक करने के बजाय, यह इसे कमजोर करता है। अंतिम एपिसोड, भावनात्मक रूप से गूंजते हुए, हॉरर धागे को परित्यक्त महसूस कराते हैं।
